Современная наскальная живопись. Жизнь одного человека

С момента обнаружения наскальных рисунков стало ясно, что с прошествием веков ничего не изменилось. Люди всё так же украшают стены.
В своей работе я провела аналогию между современной «наскальной» живописью и наскальной живописью древних людей.
Со временем все уцелевшие рисунки и надписи станут частью нашей истории. Поэтому все работы в рамах – как музейный экспонат.
Площадь инсталляции велика: 2,5 х 2,5 м.  Это было сделано для немного давящего ощущения. Инсталляция намного больше среднего человека. Подходя к работе, возникает непонятное чувство. Зритель ожидает увидеть что-то великое и прекрасное, но видит перед собой грязь, которая окружает его каждый день. Только теперь эта грязь возвышена.
В последовательности работ можно увидеть историю жизни одного (далеко не единственного) человека.
Багетное оформление подводит к мысли, что герой мог прожить жизнь иначе. Он мог оставить после себя другое наследие, например, картины уровня Айвазовского. Издали рамы смотрятся красиво и богато, но при рассмотрении вблизи видно, что некоторые из них потрёпаны и побиты жизнью, как и главный герой истории.